周立言

　　袁小良

　　1962年生，苏州人，本科学历。著名评弹表演艺术家，国家一级演员，江苏省政协委员，江苏省曲艺家协会副主席，苏州市曲艺家协会主席，中国苏州评弹博物馆副馆长，苏州评弹学校特聘专家。出身评弹世家，父母袁逸良、马小君均为老一辈评弹名家。1979年考入苏州市评弹团，1986年师从弹词名家龚华声。1998年，再拜“尤调”创始人尤惠秋、“小飞调”创始人薛小飞二位为师，成为这二种流派创始人的唯一入室弟子。代表作品《大脚皇后》、《约会》、《人面桃花》、《孔雀东南飞》、《时尚苏州》、《相约姑苏》、《焦裕禄》、《太白吟月》、《时尚金鸡湖》、《新蝶恋花》、《新载美回苏》、《新梁祝﹒两只蝴蝶》等。曾获第八届中国曲艺最高奖“牡丹表演奖”、文化部第七届中国艺术节“文华表演奖”、第二届巴黎中国曲艺节第一名获唯一大奖“卢浮金奖”、第一、二、三届中国评弹艺术节“表演金奖”并均名列前三甲、江浙沪青年评弹大奖赛“金奖”第一名、“最受观众欢迎的弹词演员”奖、江浙沪中青年评弹精英大赛“金奖”第一名、“最受欢迎的十佳评弹演员”、第一、二、三、四届江苏省曲艺节“优秀表演奖”等奖项和称号。结集出版“苏派清口”系列之一《吴袁吴故》;2016年起在自媒体开设集评弹、谈话、小品为一体的旨在推广传统文化、评弹艺术的“小良说书”之《袁来如此》脱口秀节目。2012年以来，陆续成立了纯公益的以袁小良名字为品牌而推广传统文化的“袁小良评弹艺术工作室”和“小良”少儿评弹团，并在苏州中学等设有10余个点，开设评弹班，学生近千人，辐射面达数万人。多次应邀出访北美、法国、德国、丹麦、瑞典、日本、韩国、新西兰、东南亚等国和港澳台地区。

　　初识袁小良老师，是在读研期间，高雅艺术进校园活动的开幕式上。传统戏曲的雅致和安静，在一字一句间渗透到每个人的心底，这是戏曲本来的样子，也是大家心目中传统曲艺的样子。然而待到袁老师上台，一刹那间，场上呈现出了别样天地，琵琶三弦、摇滚热舞、帅哥美人，真正花团锦簇，满场生辉。观众看的如痴如醉，直呼“男神”，而于当年第一次看这样演出的我而言，完全是颠覆性的震撼，耳边是吴侬软语的妙不可言，脑子里不停蹦出的字眼是：这是评弹，这居然是评弹。

　　真的，这是评弹，袁小良老师独创的摇滚评弹，这样的创新，于他而言，是信手拈来，而这样信手拈来的背后，是扎实的评弹功力，以及一长串让人炫目的身份和经历：出生评弹世家，父母是有“浙江老虎，袁马响档”之称的袁逸良、马小君双档；他说噱弹唱演俱佳，编导演皆能，自创流派“小良调”。更不必说国家一级演员、著名评弹表演艺术家、江苏省政协委员、中国苏州评弹博物馆馆长、为国家领导人、中外领导人演出这些殊荣了。作家格拉德威尔在《异类》一书中提到了“一万个小时理论”，即要成为某个领域的专家，需要10000小时，按比例计算就是：如果每天工作八个小时，一周工作五天，那么成为一个领域的专家至少需要五年。而我在和袁老师的交谈以及查询资料的过程中，不停地感叹，袁老师在评弹上的付出何止一万小时！简单的举个例子，作为在报纸上开设评弹专栏的第一人，尽管袁老师自嘲是“平生不会动笔，才会说书，便害写书”，然而《小良评弹》这个专栏一写就是十年，不仅保持了“无退稿、无删改、无延时”的记录，更是吸引了无数粉丝，为很多对评弹“只闻其名未见其详”的读者提供了一杯最地道的苏州碧螺春茶，读来曲词生动，品来余香满口。写文字的人都知道，写作不难，难的是坚持。十年如一日讲述“小良牌”苏州故事，得著名漫画家范其恢老师配100多幅漫画、得朱寅泉先生、张继馨先生、马伯乐先生写序言和书名，最终集结成《吴袁吴故》这本妙不可言的书。要知道，这几位老先生几乎都是八九十高龄，这样为一个后辈尽心尽力，可见袁老师素日为人，无愧于“其德足以昭其馨香”的评价。是的，社会上对艺术家的评语常用“德艺双馨”这个称呼。所谓德，我想不仅仅是指对待艺术要严谨要认真，更指获得成就身处高位之后的谦虚好学，不忘初心，而这些，在袁老师身上可以真真切切感受到。之前笔者提到袁老师自创了“小良调”，要知道，自创流派可是了不得的大事，就好似武侠小说中门派开山鼻祖一般，是王重阳这种只在口口相传中出现的一代传奇，真是艺人一辈子的荣耀，可以拿出来大书特书。然而但对待此事，袁老师只是表示，自己是得到了太多前辈的指导和影响，结合自己嗓音特点，按照书中人物，再借鉴了自幼喜爱的京剧老生马派唱腔和当前的流行音乐，加以揉合，有了点自己的特色，因为他想的是作为演员，必须要做到最好，要传承要发展，才无愧于自己吃的这碗饭，而对于创造流派这样的名头，他从未刻意想过。

　　水到渠成，厚积薄发，这样的词语形容袁老师的艺术生涯是恰如其分的。浮华世界，学艺术的太多太多了，可是能够钻研和坚持一门艺术到底的就少了，能够在前人基础之上有所创新的更少，能够有所创新且自成一家的少之又少，能够成家后依然不断跨界、创新、传承和发展的就是凤毛麟角，而这凤毛麟角之中，袁老师，是当之无愧的翘楚。2014年袁老师拿到了中国曲艺最高奖“牡丹奖”，获奖作品是《约会》，袁小良和王瑾这对著名的“评弹伉俪”用评弹扎实经典的唱腔、相当地道的苏州话、英语、普通话和四川话惟妙惟肖演绎了中国留学生和英国女朋友。很多人如第一次看袁老师表演时的我一样，震惊了，震撼了，他们也没想到原来传统曲艺可以如此有趣，如此贴近生活，如此有生命力。

　　很多人都说袁小良老师“花头经太多”，这样“花头经”的背后，是不断学习和创新的过程，更是真正把评弹作为自己生命一部分的信念。试想，莫说对已经囊括了所有曲艺大奖、取得了相当高艺术地位的袁老师，就是对普通的艺术工作者，要做到“吾日三省吾身”谈何容易？而袁老师，每天除了要处理繁忙的工作，更需要日日琴不离手曲不离口，几乎是想想就觉得非常人所能及，更何况传承和创新这样的大事。

　　记得梅兰芳说过：戏曲改革讲究移步不换形。 “移步”就是改革发展，“不换形”不是指表层的形态而是指戏曲的本质形态不能变。只有这样，才能保留戏曲艺术的精髓及其独特的艺术特征。其实传统的曲艺在现在一直处于一个很尴尬的状况，一方面要保留古典精神和美学形态，一方面要要在审慎的变异中寻求与现代人的情感沟通。如果因循守旧，就会在传播方面有极大的局限，无法吸引到年轻的观众；但如果盲目改革和创新，只会有热闹，而没有传承。如何建立在吸取前辈的艺术精华的基础上，进行改革和创新，是一个看似简单，但实则举轻若重的事情。小良老师做到了，且做得出彩至极，是否后无来者我不知道，但前无古人是一定的。坚持将评弹的魂和创新的表演形式相结合，坚持在大学生中传承评弹艺术，坚持这些，是因为他坚信只有打动了年轻人，让年轻人看到好的传统艺术，让年轻人懂得这样的好，才能够真正做到传承。

　　著名作家冯骥才曾作诗一首赠小良老师：“弹如风弄竹，唱似水过石，说乃花满地，只怪我来迟”。我第一次看到这首诗的时候，有一种会心一笑的感觉，是同为“良粉”的那种懂得，也忍不住想说冯先生一句，还不迟，幸好听到了袁老师的评弹，否则真是人生一大憾事。而对于我们这些评弹粉丝而言，能和袁老师共同看着这姑苏城的姹紫嫣红开遍，能在读书时就聆听到中国最美的声音，能够对吴文化有这样亲切鲜活的了解，能够将袁老师口中的苏州传递给更多的人，能够告诉别人，传统曲艺可以很古典也很时尚，我们，何其有幸。

　　《礼记大学》中第一句话就是：大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。所谓止于至善，即达到最完美的境界。而对于小良老师，生而为评弹，真正止于至善。