“我不相信，有完不成的任务；我不相信，有克服不了的困难；我不相信，有战胜不了的敌人”，英雄杨根思的精神在辉煌的铜管旋律中，由“金灿灿的”男高音演唱着，迎着漫天雪花，萦绕在荔枝大剧院。作为一名在师范类高校从事音乐教育的人，秉持德育之心、美育之志，贯彻思政教学的理念，看完这部由孙奕执导、葛磊、王崴作曲，讲述了杨根思入伍、成长、升华、牺牲的英雄史诗后，笔者对这部音乐舞台剧的音乐部分，产生了诸多联想，冒昧付诸文字，请方家指正。
一
英雄史诗，是对英雄的符号化体现，本剧巧妙的把英雄的音乐元素符号化了。首先，本剧符号化了英雄家乡的音乐元素。笔者认为，本剧以英雄的家乡文化作为主题，并将贯穿全剧的泰兴地方民谣《凉月子巴巴》符号化，构成“英雄母亲”的形象，通过空灵的女声，采用齐唱方式，在剧情转化的暗场时、在人物情绪过渡时使用，既表现出一种温婉如水、楚楚生动的母亲形象，也传达出一种思念、抚慰的母亲情绪，并且将英雄的家乡文化在字里行间，徐徐铺展开，不断地传递出英雄的家乡在泰兴这一信息，也将泰兴文化隐喻为“母亲”。同时，本剧作为音乐舞台剧，在表演过程中同时表现出音乐剧与舞台剧的相关元素，并且本剧将音乐的元素充分发挥，恰当地烘托了剧情、人物的情感，正如《毛诗序》所言，“诗者，志之所之也，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”在剧情的推动过程中，人物通过台词、形体表演将情绪推到一定的高度，随着情绪的进一步推进，唱段非常自然地被展现出来，全剧二十段唱段，加上两段群舞，精致地布置于各场之间，充分地烘托了人物的情感在不同时段中的发展，尤其是杨根思的《我不相信》《跟你向前》等唱段、文秋红的《爱了吗》《告别》等唱段，都是在表演中，台词与形体表演都已经不足以迸发出人物的情感时，自然地引入了人物的唱段，充分地展示了人物的情感，恰当地将音乐融入了舞台剧的表演中。因此笔者认为，音乐的使用对于本剧而言，既是剧情的推进、台词与形体表演的延伸，也是对英雄的符号化体现。
二
英雄史诗，是对英雄的象征性体现，本剧所象征的是英雄的精神元素。英雄，应该被历史记住，更应该被人民传颂。“你知道杨根思吗？”“不知道。”“那你知道王成吗？”“好像，是电影里的人物吧？”“知道是什么电影的人物吗？知道他是事迹吗？”“好像是抗美援朝战争，好像是英雄！对了，是英雄，是那个‘向我开炮’的英雄！”“知道王成的原型人物是谁吗？”“不知道。”“王成的原型就是杨根思！”年轻的00后学子们如此回答这些问题，甚至一些90后的青年教师，也是如此回答。这样的回答，可谓英雄教育的缺憾，更是英雄精神传承的缺失。本剧通过杨根思的主要唱段，强调了他的“三个不相信”精神，并用音乐元素在全剧中不断强调，使英雄精神成为了全剧的象征。当前，全国上下正在学习贯彻落实习近平文化思想，中国美术学院院长高世名提到，“我们文艺作品不仅是历史的见证，还是历史发展的动力。新时代文艺坚持一种积极能动的现实主义。作为现实主义者，我们不是简单的模仿照搬现实，而是要参与正在生发中的历史、正在形成中的世界，在日常生活的实践中发掘出新时代中国人内在的品格、价值与精神动力，谱写中华民族的崭新史诗。”新时代的音乐舞台剧，把英雄的事迹呈现出来，不仅仅在照搬历史，而是在表演中发掘、升华英雄的内在品格，将英雄“三个不相信”精神作为本剧的精神象征，通过剧情、唱段的多种形式呈现，让当代年轻人再次认识和了解英雄，为当代社会重塑“最可爱的人”鲜活的形象，并传承中华民族英雄儿女的大无畏精神。在剧中，唱段《我不相信》在全剧的开始与结束前重复出现两次，其它唱段都只出现过一次，因此，这一唱段成为了英雄精神的象征，在开始处，象征着英雄形象的逐步树立，而结束前，则象征着英雄精神熠熠生辉，由此可见，全剧音乐元素对英雄形象的塑造以及英雄精神的象征，都起到了重要的作用。
三
本剧创造性地使用了音乐舞台剧表现形式，笔者在全剧开演前，对音乐部分充满了期待，尤其是看到了主题曲《英雄》、听到了泰兴民谣《凉月子巴巴》、还在开场时听到了象征杨根思精神的唱段《我不相信》，于是笔者期待着，所有的人物唱段，尤其是杨根思的相关唱段，是否会表现出人物的主导动机。但全剧二十余段唱段听下来后，并未发现各唱段中有杨根思的主导动机，同时，也未能发现各剧情人物的唱段表现出各自的主题动机，由此笔者感受到，全剧各唱段相对独立，并未在音乐主题、人物动机方面形成一个体系，尤其是未以象征杨根思的音乐主题为中心，将其它剧情人物的音乐主题由杨根思主题发展而来，最终形成有机整体，可见音乐整体布局方面，尚有一定的微瑕。但瑕不掩瑜，本剧以一种新型的表演形式，结合音乐剧与舞台剧诸多元素为一体，以音乐刻画母亲形象，以音乐象征英雄精神，谱英雄旋律，颂爱国忠魂，传承了历史记忆，赞美了新时代“最可爱的人”，献礼了抗美援朝战争胜利七十周年！作者简介作者系江苏第二师范学院音乐学院副院长，教授。