化陈腐为神奇——评昆曲《蝴蝶梦》

刘旭东

看了江苏省昆剧院新编昆曲《蝴蝶梦》后，我在朋友圈发了一段观后感：“庄周试妻，妻试庄周。一台好戏，谐趣横生。夫妻忠贞，男女对分。古今共情，人性永恒。人少戏满，最难功成。祝贺昆曲《蝴蝶梦》大获成功！一台戏可以养活一个团。”

这是我当时观剧后的直感，是内心的话。

说实话，《蝴蝶梦》的剧名让我有点纳闷，它与“庄生晓梦迷蝴蝶”相去甚远。再思之，庄生梦蝶，与庄生幻化成楚王孙，又似乎有相通之处。但这种剧名对于普通观众来说，还是有点绕。倒是原名《大劈棺》更为切题，它取材于《警世通言》《今古奇观》第二十回《庄子休鼓盆成大道》。同一题材曾被改编为京剧、昆剧、豫剧、秦腔等剧目。原剧的主要情节是庄周试妻，酿成悲剧。

庄周得道，路遇新孀以扇扇坟，颇以为奇，问其缘由，乃因其夫生前有约，如要改嫁，当等坟土干后。故其迫不及待，企图扇干坟土，早早改嫁。庄周回家试探妻子田氏。田氏赌咒发誓，绝不改嫁。庄周伪装病死，成殓后，却幻化为楚王孙，携一苍头（老仆）来吊唁。田氏见王孙英俊年少，顿生爱慕，欲成好事。洞房中王孙假装头痛，谓死人脑髓可治，田氏乃劈棺取庄周之脑。庄周突然跃起，责骂田氏。田氏无地自容，羞愧自尽。庄周亦弃家而走。

这样的故事看似荒诞不经，却很诱人。虽然诱人，却过于陈腐。其宣扬的封建贞节观念，有违新伦理新道德，更与当下的时代精神格格不入。如不加以改造，是不宜演出和传播的。

著名剧作家罗周，化陈腐为神奇，从这一传奇框架中发现了独特的价值。她在保留了“庄周试妻”主要情节的基础上，添加了“妻试庄周”或曰“妻戏庄周”的好戏，使得全剧焕然一新。不仅新在故事，更新在人物，新在主题，新在风格。

这部新创昆曲《蝴蝶梦》，由《毁扇》《吊孝》《说亲》《回话》《做亲》《劈棺》等六折戏组成。从第三折《说亲》开始，田氏变得主动，到第四折《回话》，一半是庄周试妻，一半是妻试庄周，二人对白对唱，机锋迭出。第五折《做亲》庄周变得被动，不再是妻试庄周，而是妻戏庄周了，更是好戏连台，第六折《劈棺》直入高潮，田氏作势劈棺，受吓的不是田氏，而是装神弄鬼的庄周。而后二人和解，冰释前嫌恩爱如初。

编剧借田氏之口，引出全剧主题：“一檐之下，夫妻相疑，竟至于此。”实际上是从反面强调，夫妻之道，贵在信任。至此，全剧的主题获得了新生。这样的主题明人伦，接地气，有百益而无一害。

因为罗周的天才改编，田氏获得了崭新的面貌。她不再是水性杨花的荡妇，而是美慧过人的佳人。庄周也去了不少仙气，变成多情多疑的才子，弄巧成拙，令人失笑。

因为罗周的天才改编，全剧由悲剧变成了喜剧，无论是夸张到极致的情节，还是戏剧手法的运用，特别是两只蝴蝶精彩的昆丑表演，都让全剧谐趣横生，让观众忍俊不禁。一些现代语汇的窜入，更让观众捧腹不已，诸如“男人的嘴，骗人的鬼”“嗔痴梦不虚，我绿我自己”“想你我夫妻，正当七年之痒，不甚恩爱”种种，莫不如此。

《蝴蝶梦》的艺术特色可以用“极简主义”四个字来概括。它首先表现在戏剧结构上，从庄周试妻，到妻戏庄周，丝滑过渡，平添张力，而绝无生涩之感。二是人物极简。全剧只有庄周、田氏、楚王孙、苍头、书僮，五个人，一台戏，活色生香，满台生辉。三是舞美极简，继承了传统昆曲的美学特征，改一桌两椅为一框一几一帘，抽象又具象，富有象征意义，因剧情变化而指代不同。

《蝴蝶梦》还有三美，一是文辞之美。这是罗周戏剧创作的一贯特色。罗周的戏剧语言，是诗的语言，无论唱词还是念白，都有极高的文学品味。抒情比兴，信手可得，下笔成韵。与以往相比，《蝴蝶梦》是站在《缀白裘》辑录的石庞原著基础之上的创作，又呈现出元杂剧的特色，大俗大雅，文学与市井杂揉，合辙合规，而生机勃勃。

二是音乐之美。乐队和舞台上乐工的配合，以管乐为主，其旋律音色，营造了一种特殊的舞台气息，大有仙气飘飘之感。乐工登台，突破了传统昆曲的做法，却与歌队在古希腊戏剧中的做法异曲同工。

三是表演之美。这是江苏省昆的豪华阵容，施夏明、周鑫、徐思佳以及两个昆丑演员钱伟、朱贤哲的表演精彩绝伦。周鑫的庄周，施夏明的楚王孙，一而二，二而一，配合得当，天衣无缝。特别是施夏明的楚王孙，风流倜傥，有一种让人无法抗拒的魅力。徐思佳的田氏，在审与被审之间的心理转换难度极大，徐思佳演活了这个田氏，这是传统舞台上的田氏所不能比拟的。

《蝴蝶梦》的结尾是罗周的神来之笔，庄周问田氏，如果未能发现楚王孙就是庄子休，会如何？田氏并不直接回答，反问庄周，如果自己未能识破，羞惭自尽，又当如何？这种灵魂拷问，让戏剧高潮之后，余音袅袅，不绝如缕。

昆曲的魅力代表了中国传统戏曲艺术之美。它既是传统的又是现代的，其程式手法暗合了现代戏剧所追求的“间离效果”，比如，舞台上始终存在的五位乐工，既是乐队的一部分，又似乎是一种符号，时时提醒观众，这是在演戏，不要入戏太深。这种提醒，是建立在对自身戏剧魅力高度自信的基础之上的。弄不好，它就是一种干扰。但《蝴蝶梦》却以此造成了一种独特的审美境界，我们既融入了剧情，又留一分清醒，时时响应着编导的设问。

总而言之，《蝴蝶梦》传承了中华传统美学精神，是创造性转化，创新性发展的成功范本。

江苏省昆剧院近年成就非凡，传承经典如《牡丹亭》《白罗衫》，成绩斐然。新创精品，更是精彩纷呈。从《眷江城》到《世说新语》到《瞿秋白》再到《蝴蝶梦》，在昆曲现代化的道路上不断探索，部部出彩，可圈可点。尤其《蝴蝶梦》以其文学性、市民性、简易性而具有反复演出的可能性，其传达的主题是大有益于世道人心的。

如果说，当年《十五贯》，一台戏救活一个剧种，我预感，《蝴蝶梦》，一台戏可以养活一个团。

作者简介

刘旭东，江苏省文联党组成员、副主席、书记处书记。中国作家协会会员、中国电视艺术家协会会员、中国文艺评论家协会理事。江苏省文艺评论家协会副主席。一级编剧。毕业于复旦大学文学专业，获得长江商学院EMBA硕士学位。

著有影视评论文集《聚沙集》、电视评论文集《惊鸿集》和文艺评论文集《依仁集》、散文集《吾乡食物》、《吾乡风物》、诗集《人生到处》等。

曾被中国文联授予“全国百名优秀青年文艺家”称号。