民亦劳止，汔可小康。千年梦想，百年梦圆。

由江苏省当代艺术创作研究会策划组织的“走进小康村”文艺写生采风创作活动，于4月18日在苏州吴江开弦弓村启动。

春风骀荡，艺术家们走进开弦弓村、山泉村、华西村、长江村，深入田间地头，走进百姓人家，获取创作素材，以灵动的线条、多彩的画笔、深情的镜头，艺术地再现小康村的喜人景象。

6月22日，“走进小康村”——江苏省美术书法摄影展在江村开幕，展出艺术家们精心创作的书画、摄影百件佳作，礼赞全面小康，致敬建党百年。我们把每位艺术家们倾注于笔端的小康胜景，收录整理，形成系列专辑，向党的百年华诞献上来自乡村的生动画卷。本次活动浦均创作了一组小康村系列画，青砖白墙、杨柳白鹭，画面清新淡雅，质朴平和。薛亮先生曾说：“浦均素喜倪瓒、弘仁之平和，其心无旁骛，能沉静安然。与其个性相合，所作山水无非近坡远岚、青云淡雾。垂柳古松间白鹭野鸭，往往清新田园。无博大宏伟而淡雅含蓄，逐自然本真、擢世间生趣融入冥想之境。其作品涵前人之静谧清幽，似高雅而实平易。能变倪迂之萧寒枯逸与隐遁出世为煦暖可亲与淡然入世，体裁及境界隐显世俗关怀”。今天我们就一起走近沉静安然的浦均，赏其笔下温润平和的小康村。

浦均| Pu jun

1973年出生于江苏盐城。

2008年南京师范大学美术学院文学硕士（中国画）毕业，师从刘赦先生。

2015年中国艺术研究院研究生院艺术学博士（山水画创作研究）毕业，师从薛亮先生。

副教授，二级美术师，江苏省第五期“333”工程第三层次培养对象，中国工笔画学会会员，江苏省青年艺术家协会副秘书长，江苏大剧院艺术基金会理事，江苏省美术家协会驻会干部。

小康村采风作品欣赏

开弦弓村

纸本水墨

38×38cm , 2021

长江村

纸本水墨

38×38cm ,2021

山泉村

纸本水墨

38×38cm ,2021

乐只君子 福履将之

——浦均的诗经意象

文 |梁丽君

距今五千年前后，中国广袤的大地上，无论北方仰韶还是南方良渚，已经出现规模化的稻作农业，依山而峙，山是栖息的屏障；临水而居，水为生命的源泉。所谓高山仰止，静水深流，比之畜牧业为主、四处迁徙的民族，定居于一方以稻作为业的人们对于朝夕相对的自然、山水，何止依赖，简直崇拜，产生多少诡谲迷离的山水神话，又暗藏多少往昔的故事与观念。实在的，中国人对于山水的情感早已写入基因。

望春归

纸本设色

39.5x66.5cm , 2014

至于魏晋之后，文人邀山入画，乃“卧游”之，“畅神”之，实为自然且必然的结果。山水画，在中国绘画的范畴中，逐渐超越人物、花鸟，成为中国画的主流，文人的精神家园。寓目所见，千年以来，山水画的主题虽依然是“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神采”，形式的变化却是丰富，尽管有谢赫的“六法论”作为赏鉴标杆，但时代的变迁决定变数颇多，无论从简淡、细密到完备，还是“南北宗论”，以及装饰、再现、超再现之说，抑或对二维与三维空间的关注，这些林林总总，哪怕细微的变化都影响着山水画家的抉择，实质上他们的山水画表现，也是对世界观的理解与个性的结合。

风云亭

纸本设色

97×36cm , 2015

浦均，即是如此。他画面的单纯、明朗，哪怕繁复的笔法，也统一在整体的色彩语境中，望之俨然，令人忘机。不由想起诗经中的意境：质朴、平和，透着温润敦厚，即便清冷笔调，也有所节制，忧而不困，这大概是一种中和之气吧。若能坐对一日，无论今古，忘却魏晋，当真是一种幸福。

日落千山

纸本设色

34×68cm , 2016

青绿山水偏工，自李思训、王希孟、赵伯驹以来，喜爱者颇多，有时难免会陷入优美的窠臼，人云得其工难得其雅，似与文人所崇尚的雄伟、士气观念相左。若能在工与意之间寻得平衡，闲话诗意，造境阆苑，亦不失为妙写春秋。浦均于诸多手法中，独睐朴质温润的色调，简单清旷的笔法，自有其思量。

碧海涛

纸本设色

45x65cm , 2019

王石谷看重青绿山水，认为重点在于“体要严重，气要轻清，得力全在渲晕”。浦均习画多年，着色偏于冲淡宛转。唯早期画面富有抒情与装饰意味，冷暖色调偏重，但处理转圜完整，可见于2009年的《寒声碎》等画作。满纸绯色天空，映衬得蔼蔼丘陵，微泛蓝光，绿水沉沉，寒鸭打破静寂。此时期颇具古风，单纯坦诚的画风初现端倪。其后至2013年起，画风渐定，诗意颜色湛然纸面，敷色浅淡。无论素月分辉，孤光照影，还是绿水行舟，万壑争流，都只教山川高阔，气象烟岚，天地间清清郎朗，意气悠悠，显见得画家渐入佳境。于气定神闲中，画手移风而雅而颂，中庸法度纯然在胸。便是些抒情小品：冬夜寒、望春归，也使浓淡相宜，萧散舒缓，不见丝毫困顿自矜之情。冷暖色调的处理一如既往，犹见心思：哪怕朱红粉绿相映，绿衣覆山、黄云横陈，也未见丝毫冲突，因在渲染中降低了色度明度，犹如古琴之音，淡淡然而能长久，盖诸声色能以静定得之。

流光四季

绢本设色

40×40cm×4 , 2021

浦均对于敷色理念一直如此，但在笔法方面，却始终在尝试。早期山形程式化，笔力光滑平顺，其后注重皴法与笔力，疏密深远，情与景偕。又加入诸多内容，如山川之间，有云雾纵横，水云聚散。亦讲求结构的开阖，由平远至深远、高远。

（请横幅观看）

云水潇湘

纸本设色

180×48cm , 2020

然而，哪怕如此，浦均的画面仍然保持简约、宁静、朴拙之感。以往拉斐尔前派想要回复到更原始简约的文艺复兴前期的艺术，认为那时期更接近人的本心。浦均虽然并未如此想，但他始终保有简朴、平静的画面感，有如让人感受《诗经》的年代。这大概与其性情相关，我与浦均硕士同学，知其为人低调内敛，温厚简单。大概他也只是出于本心去作画，并未多想。石涛说，我自为我，自有我在。

2020年1月12日 夜

(梁丽君 南京大学历史学博士,中国美院艺术学理论博士后,浙江农林大学副教授)