柯军简介
现任江苏省文联副主席、省剧协主席、省演艺集团总经理。
师承昆曲“传字辈”包传铎、周传瑛先生,昆曲表演艺术家侯少奎先生以及京昆艺术教育家张金龙先生,1993年正式拜“传字辈”郑传鉴先生为师。主要作品有:《宦门子弟错立身》《义侠记》《林冲夜奔》《看钱奴》《对刀步战》《别母乱箭》等几十出传统昆曲剧目,成功举办过九个《柯军昆曲个人专场》演出。
近些年来,柯军积极探索研究新概念昆曲,创作并自导自演了新概念昆曲《藏奔》《余韵》《浮士德》《夜奔》《1428》《录鬼簿》等剧。曾编著、出版《一桌二椅夜奔》《一桌二椅朱鹮记》《说戏》等著作,并发表过《昆曲:最传统与最先锋》《昆曲与人体健康》《印度随想》《论在市场经济条件下昆剧艺术的保护和发展》《塑造始于挑战——浅谈《宦门子弟错立身》中完颜寿马的人物塑造》《新概念昆曲的观念辩证与实务探索》等论著。
曾荣获
第 22 届戏剧 " 梅花奖 " 榜首
第 11 届 " 文华表演奖 "
文化部中国昆剧 " 兰花最佳表演奖 "
中国昆剧艺术节 " 优秀表演奖 "
江苏省 " 五一劳动奖章 "
第三届“紫金文化奖章”等奖项
并荣获
国家文化部 " 优秀专家 "
中宣部文化名家暨“四个一批”人才
江苏省 " 德艺双馨 " 艺术家等荣誉称号
柯军对昆曲的自述
熟悉柯军的朋友形容他:你就是把柯军扔到工地上搬砖,他都会是搬砖第一名。这不仅仅是说他吃苦耐劳,更是说他无论选择了何种命运,或被何种命运选择,都有一种天然纯粹的无怨无悔向前走的力量,用心、专注,不怨不忿。这成就了他的昆曲事业,使之成为中国昆曲领军人物之一,也保全着一个艺术家必须具备的激情与单纯。
结缘昆曲
柯军结缘昆曲,是在1978年。当时还在昆山陆家小学上学的柯军,被江苏省戏曲学校招去学昆曲。“太苦了!”,是柯军对昆曲学习的第一印象。而后来回想自己的学艺生涯,即便是吃尽苦头,柯军仍觉得自己是幸运的。
到了戏校以后,作为武生,柯军可谓受尽皮肉之苦。教他武戏的张金龙老师非常严格,手里总握着细细的藤鞭。记得最清楚的一次是,张老师教他《挑滑车》,倒竖虎叉、耍枪花,还要唱,老师要求他要连续一口气拉11遍,而他拉到第三四遍的时候就已经累得趴在地上,这时老师的鞭子抽上来了,抽得他说:“老师你别打,别打了,我一定把它完成。”
柯军后来回忆说:“没有张老师的鞭子,我不可能传承那么多剧目;没有他的鞭子,我不可能有那么好的武戏基础;没有他的鞭子,我走不到今天的昆曲舞台上。是这根鞭子让我们练就了童子功,催打着我们一直往前走,让我们练就了对昆曲遗产自觉的守卫。 ”
拜师郑传鑑
毕业之后,他又遇到恩师郑传鑑。1993年郑老师到南京来教戏,教《九莲灯》 的《指路》《闯界》《求灯》三折戏。《闯界》里面有一些翻打跌扑的动作,吊毛、倒插虎、僵尸、抢背、搓步等。郑老师要找学生,团里面说柯军可以,他就去跟老师学了。没想到,老师想收他作关门徒弟。那时候,郑老师85岁,柯军27岁,相差将近60岁,他感觉到好像老天爷在给自己开恩。
▲ 柯军主演《夜奔》
1993年9月23日,在南京的媚香楼——《桃花扇》李香君的故居,柯军正式拜师郑传鑑。柯军永远记得拜师时老师对他说的话:你拜了师,不是你的辈分长了,是你身上的担子和责任长了。郑老师传给他的并不仅仅是艺术,还是德,是做人的道理,是对昆曲事业的一种虔诚和责任。
回看柯军的艺术历程,我们会发现他是一个特别有规划的艺术家。虽然担当着领导职务,但是自身的昆曲事业一直有条不紊地稳步前进。
让昆曲走下舞台,走进生活
对于昆曲的传承和发展,柯军有自己的一套想法,他先进的理念和活动才能被许多业内人士称赞。2011年,柯军开展了“昆曲大美,地铁有戏——昆曲进地铁活动”,穿好戏服上好妆容的昆曲演员们坐上南京地铁,在地铁里为大家表演昆曲。一时间,这个活动登上了各大媒体的版面,大家也第一次意识到原来昆曲可以走下舞台,走进普通人的生活。而柯军在推广昆曲的道路上也大大地跨了一步。
这几年,柯军一直在有计划地做舞台实践的总结。2017年5月30日,他给自己定了个目标,就是要完成300万字的昆曲日记。他说,写日记是为了让自己保持自律和思索。因为人生道路有很多岔路口,明明朝着目标走去,但不知不觉地就走岔掉。走得快或慢不重要,停顿也没关系,碰墙都不要紧,就是不能走弯路。往哪里走,你是谁,你要成为什么样的人,要时刻记在心中。
▲ 柯军主演《长生殿酒楼》
顾炎武情结
2018年7月7日,原创昆曲大剧《顾炎武》在南京建组。该剧由江苏省委宣传部、省文化厅指导,省演艺集团联手昆昆共同担任出品方。特邀国内最新锐编剧、两度“曹禺奖”获得者罗周重新撰写剧本,上海戏剧学院导演系主任卢昂担任导演,国内文武老生第一人柯军扮演顾炎武,梅花奖获得者李鸿良,戏曲中青年名家张大环、龚隐雷、钱振荣、施夏明等加盟。
8月31日,《顾炎武》在昆山保利大剧院试演。这部剧还孕于腹中之时,就已被两大节会预定为开幕演出:10月的第七届中国昆剧艺术节、11月的第二届紫金京昆艺术群英会。著名戏剧理论家马也说:一台好戏,用昆曲的方式书写了中国精神。
▲ 柯军主演《顾炎武》
顾炎武,明朝南直隶苏州府昆山千灯镇人,是明末清初“三大儒”之一,中国十七世纪最伟大的启蒙思想家。他提出的“天下兴亡,匹夫有责”在中国妇孺皆知。昆山是昆曲的诞生地,昆山有顾炎武情结,身为昆山人的柯军当然也有顾炎武情结。
排练季,因为太重视、太专注、太投入了,柯军感到心力交瘁。他写了55篇排练手记,其中,7月11日的手记很惨:一早扎靠练功,之后排练《诀母》,下午约了康熙的扮演者施夏明一起到明孝陵,实地体验第六出《问陵》。一路走过神道、金水桥、享殿、阴阳门、升仙桥、甬道口,直到“此山明太祖之墓”的小山前,研读剧本、揣摩人物心境、设计调度……谁知因每天排练量太大,走路太长,返程时,痛风突发,青筋爆出,脚背红肿,脚迈不开步,几乎是爬上了车……
“《顾炎武》在我个人演艺生涯中是最最重要的一出戏。之所以重要,一是顾炎武这个题材在戏曲史上是前无古人的,从来没有哪一出戏表现过顾炎武;二是人物的分量实在是太重了,中国历史上的知识分子有很多,但是能具备先生这样精神品格的知识分子很少。”柯军说,能够饰演顾炎武是我们当代昆曲人的幸运,也是时代赐予了我们这样的机会。
▲ 柯军在《桃花扇沉江》中“倒僵尸”
柯军创作的《说戏》获评2017年度“中国最美的书”。评语这样写道:“整本书的设计十分简洁,纸质柔软且质感各异,手工装订的方式非常别致,每一帖之间松而不散。正文选用30克超薄纸,而且大量留白,部分白色页面采用珠光白的油墨来印刷文字……各种表现手段都与昆曲优雅流畅的特点相得益彰。”
《说戏》的缘起
《说戏》是柯军从艺四十年的心血之作,饱含着六百年昆曲艺术的传承之愿、浓缩了十一折经典剧目的赏鉴之道。全书以一帖讲述一折的方式,讲述了剧目故事、人物命运、情感血肉、价值理想以及精美的服饰、炫目的技巧,充分展现了昆曲艺术的魔力与梦幻。
▲《说戏》获评2017年度“中国最美的书”
柯军说,《说戏》的缘起,著名作家毕飞宇有关。" 我和毕飞宇老师谈起昆曲,他说,你们昆曲唱起来,我作为中文系的老师,我都听不明白,别的人怎么能知道你们在唱什么?"
和毕飞宇的谈话让柯军意识到,作为昆曲的传承人,作为国家级非遗传承人,他有必要告诉观众,老祖宗为什么要这样教戏,他有义务把文字背后的内涵,通过表演让它们再次回归到文字。而解决这个问题的最佳路径,就是将自己钟爱的表演做成一本书。
" 戏曲表演,在舞台一结束就没有了。但是文字留在那里,让你反复去看。你会想,戏里为什么要那样跪?那个动作为什么要那样做?有什么含义?《说戏》就是要把看不见的人物内心活动告诉观众。"