展览预告 | 馆藏中的节气(夏秋篇)
2026年09月02日10:31
展览预告 | 馆藏中的节气(夏秋篇)

  主办单位

  南京美术馆

  展览策划与执行

  南京美术馆典藏与学术部

  展览时间

  2026年9月8日—9月27日

  展览地点

  南京美术馆1、2号展厅(秦淮区四条巷12号)

  开放时间

  9:00—17:00(周一闭馆)

  策展人语

  二十四节气,是中国古代农耕文明在长期观测自然、认识时间的过程中形成的一套时间知识体系。它以太阳周年运动为依据,将一年划分为二十四个时段,并以物候、气候与农事活动为参照,将自然的运行转化为可感知、可遵循的时间秩序。自《太初历》以来,二十四节气不断融入中国人的生产与生活,并由此形成与时间相伴而生的文化记忆、生活经验与审美意识。

  对于今天而言,节气的意义已不只在于标示时令。它更像是一种理解人与自然、时间与生活关系的文化方式。自然的变化由此被赋予了人的感知,而人的生活也在四时更替之中获得了秩序与尺度。

  “馆藏中的节气”正是从这一层关系出发,以二十四节气作为时间线索,将南京美术馆馆藏置于四时流转之中重新观看。上一回“冬春篇”,我们从“立冬”出发,沿着冬去春来的时间脉络,在馆藏作品中寻找自然初醒、万物萌发的痕迹。节气在这里既是展览的结构,也是观看馆藏的一种方法——它使原本分属于不同年代、媒介与文化语境的作品,在时间的秩序中获得新的关联。

  如果说“冬春篇”关注的是生命由沉潜而萌发、由静寂而复苏的过程,那么“夏秋篇”则试图将这种观看继续向前推进。由“立夏”至“霜降”,自然由生长趋向繁盛,又由繁盛逐渐转入收敛;时间不再只是向前推进,而是在盛与衰、张与弛之间显现出自身的节律。因而,此次展览并非对上一篇章的简单延续,而是在同一观看方法之上,转换一个观察自然与生命的角度,即:从“生发”走向“盛放”,再由“盛放”走向“收获”,重新讨论时间如何作用于万物,也如何作用于人。

  这种变化,也构成了“夏秋篇”重新面对馆藏的基本方法。我们依然以节气为经,以馆藏为纬,但所关注的已不仅是作品与某一具体节气之间的对应关系,而是尝试从物候、器物、图像、民俗与生活经验等不同层面,寻找节气所承载的文化信息,并由此观察传统时间观念如何进入艺术,又如何延续至今天的日常生活。

  对于南京这座城市而言,四时变化从来不是抽象的自然现象。江南的气候、城市的空间、地方的物产与民俗,以及人们关于季节的记忆,共同构成了城市独有的时间经验。因此,“夏秋篇”也试图借助馆藏这一媒介,将节气从一种传统文化符号重新带回具体的生活现场——从自然物候进入城市经验,从历史记忆进入当代观看,从艺术作品重新返回我们正在经历的日常。

  由此,我们希望解决的并不是如何“展示”二十四节气,而是如何在今天重新理解它。面对不断加速的城市生活与日益抽象化的时间经验,节气所提供的,或许恰恰是一种重新感知时间的尺度。它提醒我们,时间不仅存在于钟表与日历之中,也存在于草木荣枯、暑寒消长、器物使用、生活习俗以及人的情感记忆之中。通过馆藏作品与节气之间的重新连接,我们试图让这些被现代生活逐渐遮蔽的时间感重新显现,并在传统与当代之间建立一条可以被感知、被观看的路径。

  冬春是序,夏秋是章;寒来暑往,四时流转。

  愿我们在节气的往复之中重新辨认时间,在馆藏的观看之中重新发现生活,并于四季更替之间,看见自然的节律,也照见我们自身。

  乙巳·白露

  部分展览作品

  张敏杰 《舞台系列NO.15》 平版版画 100cm×280cm 2018 南京美术馆馆藏

  黄丕谟 《宛宛小河盈盈水》 水印木刻 45cm×60cm 19961997 南京美术馆馆藏

  白启忠 《水墨家园之故园往事》 水印木刻 112cm×72cm 2014 南京美术馆馆藏

  车铭奋 《西望敦煌》 布面综合 60cm×165cm 2026 南京美术馆馆藏

  陈伟哲 《误入藕花深处,却是绿肥红瘦——大鱼》 纸本设色 25cm×69cm 2024 南京美术馆馆藏

  叶烂 《荷塘花鸟》 纸本水墨 76cm×72cm 2004 南京美术馆馆藏

  吴振 《千山云起》 纸本水墨 24cm×60cm 2015 南京美术馆馆藏

  柯明 《十二生肖之蟠桃猴》 纸本设色 46cm×47cm 1991 南京美术馆馆藏

  王剑阁《秋山流云图》纸本水墨 69cm×69cm 年代不详 南京美术馆馆藏

  潘高鹏 《秋山泉韵》 纸本水墨 68cm×32cm 2004 南京美术馆馆藏

  赖少其、师松龄、陶天月、林之耀 《陈毅吟诗》 套色木刻 129cm×92cm 1976 南京美术馆馆藏

  金祥龙 《秋声》 套色木刻 80cm×100cm 2011 南京美术馆馆藏

责编:张雯 高仁泉 省文联办公室