7月6日至7日，“戏聚青春·筑梦未来”青年戏剧表导演工作坊在南京市文联小剧场举办。活动特邀上海话剧艺术中心一级演员贺坪与2026壹戏剧大赏年度新锐导演林溪儿联袂授课。高校学子、青年演员、青年导演与戏剧爱好者齐聚一堂，从专题讲座到分组排练，从理论拆解到实战呈现，完成了一场关于“导与演”的深度探索。

　　Part1 贺坪：演员如何塑造角色并找到个人风格

　　贺坪结合自身经验，深度解析了从外部形态到内心逻辑的表演创作方法。

　　他认为，演员塑造角色可以从模仿特定人群的外在形象、行为举止入手，由外及内渗透人物的思维逻辑与性格特质，从而有效规避仅靠空想内心情绪，造成表演空洞、虚假的问题。同时，他强调演员要坚持“动物模拟”与“观察生活”练习，反复打磨肢体、神态等外部形态，将角色的行为模式转化为自身本能的生理记忆，依托真实自然的生理反应带动内心情绪，筑牢表演的信念感。

　　贺坪特别强调演员的跨学科知识积累。他建议演员学习心理学——通过微表情、肢体语言来构建角色的潜意识，使表演更具层次感，同时挖掘人物的内在逻辑与生活背景。他认为天赋在表演中起决定性作用，但后天的观察力、知识储备及对生活的热爱，才是支撑演员走得更远的关键。

　　面对长期演出，演员如何避免陷入机械重复？贺坪给出的答案是 “归零” 。

　　将每一场演出都当作首次演绎，以此规避表演麻木、机械敷衍的问题。同时他指出，演员在熟练掌握剧本后，可对自身的舞台表情、肢体反应进行精心设计，但需做到将设计感无痕融入表演，兼顾表演的精致度与真实感。

　　Part2 林溪儿：人物关系的拆解与多重解读

　　林溪儿指出，人物关系是戏剧创作中常被忽视但至关重要的基本元素。在生活中，人物关系深刻影响着每个人的行为和言谈方式。在舞台上，它会影响观众对整个演出的判断——许多观众感知到的“假”，往往源于人物关系的处理不当。因此，创作者需要去标签化、去概括化，打破标签，避免创作惯性。

　　林溪儿分享了系统拆解与审视人物关系的方法：

　　其一要区分关系的内外层面，从社会外部视角与个体内部视角分别审视，明晰同一关系在不同维度下的差异化呈现；

　　其二需秉持多重视角，切换不同角色立场审视同一组人物关系，全面挖掘关系的多元内涵；

　　其三要重视关系的动态属性，摒弃固化思维，精准判断人物关系的流动变化状态；

　　其四要深入挖掘角色的终极诉求，探寻角色在关系中的核心需求，以此找准人物冲突的深层根源，透彻理解人物关系内核。

　　林溪儿还为学员们梳理了从文本到舞台的创作流程：

　　1.破“唯一正确”的执念——接受剧本是开放文本，允许二度创作。

　　2.提炼创作方向——先抓取直观感受，再用理性分析将感受上升为核心课题。

　　3.判断元素支撑——确认剧本能否支撑你的表达方向。

　　4.明确空间结构——排练前与导演、舞美沟通确定基本空间与舞台风格。

　　5.梳理人物、人物关系与行动。

　　6.建立生活支点。

　　7.在排练尝试中固定调度、节奏与停顿。

　　排练环节

　　学员们分为七组进行排练，贺坪与林溪儿分别深入各组进行现场指导。

　　晚间汇报

　　7月7日晚，在南京市文联小剧场进行汇报演出

　　学员反馈

　　数十位热爱剧场的青年戏剧从业者，在不到两天的时间里，完成了从剧本研读、台词磨合到舞台呈现的全流程实践。在贺坪与林溪儿老师的专业指导下，学员们在短时间内克服了初期的生疏与迷茫，最终以一场汇报演出展示了阶段性成果。全体学员以极高的专注度与投入度，诠释了对角色的理解与对舞台的热爱。活动充分体现了“在实践中学习”的创作理念，激发了创作潜能与团队协作意识，多位学员表示此次经历“如同毕业般难忘”。