一
俞剑华，1895年5月27日，出生于山东济南，原名琨，字剑华，后以字行。父亲俞清泉是个私塾教师，晚年作针灸外科医生，能书会画，使他从小受到家学的熏陶。九岁时从伯父读书，因喜欢画梅花，被伯父认为是不学好的行为，责其手心三板，但仍坚持学画。十八岁入山东济南中学，那时，学校虽设有图画课，但教员大都不会画，只是采用石印的画帖让学生用铅笔模仿，他并未减低学画的兴趣。1913年，山东省举行全省性的博览会，他以铅笔画，获得了金牌奖。同时，受国文老师李春圃先生的鼓励与教导，努力于国文方面的研究学习，在中学三年打下了坚实的文学基础。1914年暑假，学校布置每一个学生都要有一份暑假作业，他在四十天暑假中，完成了包括图画、论文、日记、通讯、英文翻译等，题名曰：《四十天》，翌年在山东省教育展览会陈列，又一次获得了金牌奖。由此鼓舞，使他养成了写作的习惯。1915年，在他中学还未毕业的那年，作为优等生，被北京高等师范录取，入手工图画科学习，每年由山东省津贴学费八十元，1918年毕业。
俞剑华擅长中国画、书法、中国美术史、中国画论和文学。一生从事这方面的教育、研究和创作。历任北京美专讲师、新华艺大、上海美专、东南联大、暨南大学教授，上海学院副院长、南京艺术学院的教授、中央美术学院民族美术研究所研究员等职。
几十年来，他在教学上认真负责，诲人不倦，桃李满天下。他对后辈要求很严格，特别喜欢用功的学生，凡是送来字画或文稿请他提意见的，他都一一仔细进行审阅，指出其优缺点，甚至亲自动笔帮助修改。在学生讨论中，学生有独到见解的，他总是很高兴，并希望学生能超过先生。除了教学之外，他不是外出考察写生，就是伏案著书立说，写字作画。他曾提倡“行万里路、读万卷书，画万幅画、写万帙言”的精神，这并非徒作豪语，而是切实践履。他像蜜蜂到处采集花蜜和花粉酿成甜蜜一样，为了自己的工作和学习，更有益于人类。
二
俞剑华一生出版的著作和手稿，有关美术史、画论、画家评传、工具书、教材、考察报告、资料汇编以及发表在国内外报刊上的许多专题研究论文，其涉及面之广、数量之多，为美术界所罕见。
一、美术史——1937年1月为商务印书馆著作出版的《中国文化史丛书》中之《中国绘画史》上下册，插图七十幅，十五万字。是他采诸家之所长，去诸家之瑕疵，斟酌损益，商讨繁简而成。书中所说历代画家师承关系、流派演变以及次要画家都列表说明，以简驭繁，一目了然。虽然这部书尚有某些缺点和不足之处，但仍不失它的文献史料价值。
新中国成立以来，俞剑华为了教学，编著了《中国美术史讲稿》(油印本)。还出版了画史资料《中国壁画》以及画家传记《王绂》、《陈师曾》等。
他在美术史的研究中，非常注重掌握第一手资料，深入祖国各地，作了大量的调查工作。1954年至1956年，他用了一年零一个月的时间，东至旅大、西至敦煌、北至大同、南至绍兴，考察了山东、河北、辽宁、山西、河南、陕西、甘肃、江苏、浙江、安徽等十省的出土文物、古迹及美术遗品，其中对武梁神祠、孝堂山、云冈、龙门、响堂山、敦煌莫高窟都作了重点研究，写成了《鲁冀晋美术文物考察记》（四册）、《河南石窟考察报告》(两册)、《敦煌艺术》(四册)、《吴越文物考察记》(一册)。他的《中国壁画》一书中的大部分资料，就是在这些考察的基础上取得的。同时，他参观了北京、上海、南京、天津、山东、保定、旅大、太原、开封、西安等地的博物馆(院)，写出了《历代名画观摩记》(两辑)、《两宋花鸟画》等。
他还注译出版了《历代名画记》、《图画见闻志》、《宣和画谱》，这对于了解我国先秦至北宋的绘画史，是很有意义的。
二、画论——1957年底，他花了二十余年的心血收集和整理的《中国画论类编》上下卷出版了。全书辑录了先秦到清末的画论，分泛论、品评、人物、山水、花鸟畜兽、梅兰竹菊、鉴藏装裱工具和设色等八编六类，凡七十五万字。每篇加以标点、考证、校雠、小传，并附著录版本，历代对于该文研究评论，最后加上自已的研究心得。可帮助我们较系统的了解古代画论的形成和发展，各类画论的特色、要点和它们之间的相互关系。所以出版后，很受欢迎，一销而空。这部书还有它的续编和姊妹编，即《近代画论大观》(约一百五十万字)、《中国画题跋类编》(约一百多万字)、《历代论画诗选》(约二十万字)、《历代画论大观》(约一百多万字)等。
在他编著的《中国山水画的南北宗论》一书中，对山水画从未分宗到分宗以后所引起的纷争，直到今人对它的讨论，资料丰富，并作了归纳分析，使我们看到了三百年来对这一问题争论的概貌，认识它的实质和影响。
从1956年起，俞剑华将古代画论名著陆续进行校点、注译，并选编了《中国画论选读》上下册，作为教材。其中《石涛画语录》，三百年来，一直被认为最难读的一本，文字艰深，辞旨玄妙，尚羼杂了许多佛老思想。但经过他的悉心句读、正误、考订、诠释、语译，初步解决了这一难关，为学者进一步研究打开了方便之门。顾恺之的三篇画论《魏晋胜流画赞》、《论画》和《画云台山记》，最早由唐张彦远《历代名画记》保存了下来，但在当时就已经“相传脱错，未得妙本勘误”，到了现代，虽经国内外学者先后探索讨论，却没有得到较完满的解决。俞剑华一方面从历代典籍中旁搜博征，一方面和国内许多同道相与商讨，反复研求，基本上校正了其中若干脱错和衍误，并予以句读解释。如三篇画论中有两篇，张彦远自己就弄错了，《历代名画记》云：顾恺之“著《魏晋名臣画赞》，评量甚多，又有《论画》一篇，皆模写要法。”在附录这两篇文字时，又把题目弄错了，以《魏晋胜流画赞》为《论画》，以模写要法的《论画》为《魏晋胜流画赞》，以至文不对题，一直延误了一千多年，而俞剑华在注解中给予更正了过来。又如在《画云台山记》一文中，把两个人名“王长”、“赵升”误成为“王良”、“超升”等等，也经过确实证明，加以改正，便利后学。
三、工具书——早在20年代，俞剑华感到清人彭蕴灿《历代画史汇传》用韵目检查的不便，决心予以改编。1957年上海人民美术出版社和他商拟编辑计划，经历了多年的时间，在各方面的支持下，终于完成了一部巨著《中国美术家人名辞典》，收入自传说的史皇起至现代著录过的画家、书法家、篆刻家、雕刻家、建筑家以及各种工艺美术家三万三千余名，近三百万字。于1981年12月问世。令人惋惜的是他未及目睹此书的出版，而与世长辞。
四、其它——俞剑华早期出版的著作尚有《国画研究》、《书法指南》、《最新图案法》、《立体图案法》等，也同样具有它可取之处。
俞剑华的著作，不仅在国内，而且在国外，都有一定的影响，成为世界上许多国家研究中国美术者所必备。
他的《中国绘画史》，1964年由香港商务印书馆重版，合订一册，专门对外发行；新版《世界美术全集》和日本铃木敬、松原三郎《东洋美术史要说》中，将它列为参考文献；目前，日本远藤光一先生正在将它译成日文。
他的《中国画论类编》，前几年也由香港商务印书馆重版；台湾省艺术图书公司也将其中第五、第六编山水部分(从晋顾恺之《画云台山记》至明末清初龚贤《半千课徒画说》)，四十八篇翻印成单行本，末署编著者姓名，书名《山水画论》，于1975年4月出版，销往世界各国。
他的《石涛画语录标点注译》，1963年已由远藤光一先生译成日文，连载于美术杂志《春萌》，并于1977年由东京日本美术新社刊行；英国伦敦大学瓦特宋(Willian Watson)教授，也征得他生前的同意，译成英文出版。
他主编的《顾恺之研究资料》，日本古原宏伸先生在《国华》上发表的《女史箴图卷》长文，就引用了它的部分内容。
三
俞剑华一向认为画画的应该学点理论，搞理论的也应该学点画画。他自己就是这样身体力行的，并且是有一定成就的中国画家。
他学画于近代著名画家陈师曾，努力钻研古代绘画优秀传统技法，曾临过董源、巨然、郭熙、王蒙、吴镇、沈周、文征明、陈淳、徐渭、龚贤、石溪、石涛、八大、扬州八怪等人的作品，均能有自己的体会，而不泥古法。他在《拟古脱古》山水画中题道：“石涛像我，我像石涛，古人枷锁，当须一刀。”他认为学古人，即像古人，又不像古人，而要有自己的面目。他重视传统，但更重视师造化，乃遍游名山大川。所至，必写生作记，积稿至数十册，尤喜写黄山。《云山泼墨》是他的精心之作，大笔挥洒，水墨淋漓，表现了黄山雄奇壮观与变化多端的瞬间景象。他的山水画以大章法见胜，所作四幅通景《泰山松云》，构图丰满、笔力挺拔，墨法深沉，代表他刚劲厚重的风格。他的花卉多以向日葵、美人蕉、绣球花和梅竹等为题材。喜用大写意，亦能兼工带写。《梅香竹清》，以书法入画，清新秀逸，生意盎然。在他的笔下，寄托着热爱祖国的深厚感情。曾在全国十多个大中城市举行个人画展，受到了观众的好评。《俞剑华画集》由山东人民出版社出版。
四
俞剑华一生生活俭朴，作风正派，忠厚老实。他热爱祖国、热爱人民，有正义感。1925年上海“五卅”惨案发生，他联合济南书画家举行展览会，将售出款项全部捐助上海受难同胞；1931年，武汉大水灾，他又举行个人画展，将全部收入赈灾；1950年初，在抗美援朝运动中，他积极参加捐献；为了美术教育事业的发展，培养下一代美术理论研究人才，他将一生辛勤积累收藏古籍、画册、图书、资料、期刊、著作手稿等四千七百余册赠送给南京艺术学院。
庆祝建国十周年时，俞剑华以《美术工作者的幸运》为题，在南京美术家座谈会上发言说：
“从我个人十年来的经历，可以体现出党对美术事业的重视和改造知识分子的苦心，也可以体现出解放以后美术工作者是多么幸运。我在旧社会虽然爱好美术，但是总不能专心学习和研究，真像没头苍蝇一样，今天搞这个，明天又搞那个，解放以后才归了队，真正从事美术研究工作。……这十年来的学习和收获，回顾起来，比解放前的五十年还多得多，假使还有点成绩的话，是和党的培养与校领导的支持绝对分不开的。也是在旧社会里所不可想象，甚至不敢想象的。……这种幸运都是伟大约共产党和伟大的毛主席给我的。现在逢到建国十周年的大庆，那种从心坎里发出来的‘雀跃三百’的庆祝热情，是无法使它平静的。”
就是这样一个把自己的命运和党的事业紧紧连在一起的老教授，在文化大革命中也难免林彪、“四人帮”的残酷迫害，被定为“反动学术权威’’进行批斗，其著作和绘画被打成“黑书”、“黑画”，在出版社正在印刷的著作版面被销毁，人进“牛棚”家被抄，手稿散失。使他在精神上受到沉重打击，导致长期病魔缠身，卧床不起。直到1978年底，才得到了平反昭雪。
(周积寅)
