郎静山，清光绪十八年(公元1892年)生于江苏淮阴，祖籍浙江兰zzzz。父亲郎锦堂将军雅好书画及艺术品收藏，给儿子取名国栋，意在儿子长大成为国家栋梁。入学之后，国栋自己更名静山，他没有成为国之栋梁，却以其一生艺术成就被公认为国之瑰宝。出身军人世家的郎静山极受父母钟爱，五岁时母亲授读唐诗、习方块字。他少小受父亲影响，十分喜爱书画摄影，十二岁至上海南洋中学读书时，适逢国画老师李靖兰喜欢摄影、并自备显液冲洗照片。他对郎静山十分赏识，倾心授以摄影技术，为其后来成为一位享誉国际的摄影艺术大师奠定了基础。
　　1904年郎静山随父迁居苏州十全街、桃花坞等处。1911年，十九岁的郎静山与第一任夫人翁瑞莲小姐结为秦晋之好。翌年，他进入上海申报馆任广告部经理，摄影成为他第一业余爱好。1920年，他以业余记者身份拍摄的题为《哈同花园风景区》的照片，在《时报画刊》发表。这是画刊发表的我国第一张新闻照片，它在当时造成很大反响。1926年，郎静山进入时报社成为首任摄影记者。1930年，三十九岁的他在时报社举办了个人第一次摄影展；次年，他与著名画家叶浅予同时成为新成立的黑白影社会员，并受聘松江女中任摄影教师。这一年，他以多底片局部组成一张照片的方法，放大、感光成功的作品《柳溪弄艇》，入选日本第五次国际沙龙。此后，他的作品频频参加国际沙龙影展。
    1953年，郎静山担任以提倡摄影艺术、研究摄影学理、发展美术文化、增进国际摄影交流为宗旨的“中国摄影学会”(设在台湾省台北市)理事长。1955年，任中华教育电影制片厂厂长。
    郎静山1949年迁居台湾省后，怀抱以摄影推广中国传统文化之热忱，潜心学术，不辞辛劳，积极参与国内国际摄影学术活动。1963至1990年二十八年间，他参加举办的影展涉及七十余个国家，参展作品数以千计。他所获的荣誉职衔，有美国摄影学会会士(1937)、英国皇家摄影学会会士(1940)、意大利名誉摄影学会会员(1948)、菲律宾华侨摄影学会名誉会长(1954)、国际摄影学会名誉会长(1963)、亚洲影艺协会永久名誉会长(1968)、法国波尔多国际摄影艺术会名誉会员(1971)、德国摄影学会会士(1978)、澳门摄影艺术俱乐部永远名誉主席(1988)等数十种。
    1989年，98岁高龄的郎静山成为许多国家级专业摄影杂志的风云人物：美国摄影学会会刊以郎老为封面人物，英国皇家摄影学会以四个页码篇幅报道他的摄影生涯。
    郎静山的人生历程跨越了一个世纪。1995年4月13日，先生病逝于台大医院。
    郎静山身体健康，耳聪目明，记忆力奇佳，生命力超异常人，有两件趣事曾广传成为佳话。第一件事，是骤遭车祸安然无恙：1966年7月，九十五岁的郎静山应邀和一批同好乘车横贯公路赴台东摄影，回程中轿车冲落山崖!他与一位曾姓小姐同被弹出车厢，跌入半山腰昏迷。醒来时，他发现自己跌在小姐身上，两手仍抱着照相机，全身无伤，犹如神灵将他抱放地上一样。他回台北至医院休息数日即复原，小姐也无恙，其余三人均坠落山谷身亡。郎静山事后自嘲地对人说道：“大概是我阳罪还未受够吧!”第二件事，是后脑撞破玻璃：有一次郎静山到台北一银行取款，出门时没留神正巧碰上透明的旋转玻璃门反弹，。“砰”一声，玻璃门把体轻如燕的郎老弹跌于地。银行职员见玻璃门被撞破了一个大洞，惊慌地去搀扶郎静山，而他却安然无伤。他还照了张破玻璃的照片留作纪念，并多次当笑话讲述这段惊心动魄的趣事。
　　郎静山一生不喝酒，不吸烟，一年四季身穿中式长袍，脚着布鞋。他最冷的天也只穿一条单裤，温文尔雅，生活俭朴，就是到国外去参加摄影学术会议，衣着打扮依旧不变。影坛文苑友人，赞誉郎静山一袭长衫潇洒出尘，有古士风范，飘逸若神仙，步趋似游龙，有古文士风范，公认他“硕德弘功，艺苑仰攀”。
　　郎静山毕生与相机结下不解之缘，他谈谐风趣地对别人说：“相机对于我，比太太还重要。’’他十三岁开始“玩”相机，八十多岁相机随身带，相机就是他的生活。他细心收存着七十多年来拍摄的照片，晚年时把照片一个十年一个十年对照细看，说从中可以看到历史和时代的影子。他说：“我的健康之道就是摄影，”“由于对摄影的兴趣，我已忘去了注意自己的年龄了。我喜欢我的工作。工作也就是我的娱乐，从工作中我也得到休息。”
    郎静山对挚友傅崇文先生说自己一生最大的愿望，是用摄影将祖国和民族文化美好的一面介绍给全世界。他说，我是中国人。摄影是一种国际语言，图像一望而知，无时间空间的隔阂。中国的历史文化多彩多姿，并不在西方之下，要用摄影画图将中国的山川之美、文物之博、道德之善，向世界介绍，使世人正确认识中国文化之伟大，转变外国人对我国的错误印象。
    郎静山鼓励年轻的摄影家要天天有进步，有目标。他自己也为之毕生努力。他的目标，是要“让自己的东西在世界上站得起来”。他的目标通过自己的作品实现：1930至1949年，他在上海、北京、成都、杭州、南京、昆明、苏州等名城，巡回举办个人摄影作品展。1931至1962年，他的千余件作品参加世界各国举办的国际影展。1937至1987年，他在比利时、美国、日本、巴西、法国等国家的主要城市，相继举办个人作品展。1989至1992年，欧州二十八家艺廊巡回展出他的摄影作品。五十多年间，郎静山的摄影作品和摄影理论等著作，多部、多卷、多集相继出版：《郎静山摄影世界一卷》(1933)、二卷(1934)、《郎静山集锦摄影》(1948)、《集锦摄影作品法》(1958)、《摄影中之中国艺术》(1961)、《中国摄影60年回顾》(1966)、《中国摄影史》(1967)、《郎静山摄影集》(1971)、《郎静山摄影作品》(1972)、《照相的技术与艺术》(1977)。《真善美的新境界》则于1978年编入台湾省高级中学国文课本。
    郎静山的摄影理论、对摄影的理解和认知，深邃独特、高人一等。他认为，任何种类的摄影，只要用上心思就是艺术。摄影本身是写真，但我们要利用它创作艺术、表达思想情感。照相要照得像绘画，绘画要画得像照相。他十分重视画面的结构、层次。他认为，相片本身要具有深刻意思，做到余意无穷，两个条件兼备才能称为艺术摄影。他说，摄影是让人看的，它本身就是一种很惊人的宣传利器。摄影要精心结构，别出心裁。看摄影作品可以观社会风尚，察人情波动，赏山水清幽和环境变幻。摄影是国际语言，可以之沟通世界文化。
    人们常以诗、书、画三绝，赞誉高层次的书画大师。郎静山却是名副其实、艺坛公认的诗、书、画、影四绝。摄影界对他的“集锦摄影”交口赞誉，郎老的诗(包括古典诗词名篇)常出现在他的摄影作品之中。他的国画亦佳，他第二任太太雷佩芝的画就始学于郎，尔后拜张大千为师，这是外界鲜知的。郎静山九十五岁之后，练习书法更勤奋。他幼习王羲之得其精髓，悬肘疾书蝇头小楷秀丽俊逸，独具一格，他晚年时登门求索墨宝的多于求摄影作品。
    郎静山还是刘半农先生摄影理念的实践者。郎静山认为，摄影就是要把好的、美的东西拍出来，呈献给大家，相片本要有深刻的意义，余意无穷，要用心思智慧；摄影要不违背自然，景物的角度、光、透视排列、时序关系，都要合乎人们对自然的视觉印象；摄影要在“真”、“善”的基础中寻找精深华美，相互统一；要以摄影展现中华传统文化美好的一面。
    郎静山摄影作品高人一等，和他喜爱读书作画、研究诗词、书法、画理、旅行名山大川，植根传统文化所积盈的良好修养有很大关系，它加深了他对中国艺术的造诣，丰富和发展了他的艺术思维和创作才能。他不断探索中国画理、诗词书法，溶诗情画意于摄影之中，真正做到了他自己提出的“把照片拍得像画”，有时还喜欢以古诗词作品直接作为摄影创作的依据。他以“集锦摄影”照相方法拍摄的《寒江独钓》，依据就是柳宗元的五言绝句：“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”
　　此幅作品以两张底片集合而成，一为山景，一为钓舟，放大时使成粗粒画面，形成下雪的朦胧景像，匠心独运，成了艺术的真实。
　　另一张摄影作品《晓风残月》，取材于柳永描写离别思念的词《雨霖铃》。这幅作品乃将“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”三句化为形象画面，静而美，曾在美国、加拿大、印度等十三个国际影展中入选、获奖。
    《瓶中春意浓》是郎静山的非集锦摄影作品。他的此类作品构图简洁明朗，要而不繁；以境(景)抒情，寄意深远；自然谐和，精致典雅，具有郎老独有的体现浓厚民族文化、中国韵味的典型摄影风格味。作品也是他为人谦和、雅量容人、生平无疾言厉色的风骨、人格的一种展现。
    对于具有史料、资料性的摄影，他每幅均配详细记载。《日环蚀》一幅，他就作了这样的记载：“此照民国四十四年十二月十四日，在台湾高雄鼓山所摄。十五点三十七分第一次摄影，至十七点十二分末次摄影，中间连续摄影二十次。”他对每次光圈快门、所用相机、镜头，以至滤色镜号数，均作了详细记载，其作风之严谨务实可见一斑。
　　郎静山还不遗余力推动发展摄影事业。抗战期间，他风尘仆仆往来重庆、昆明，结合摄影同好，成立摄影劳苦大众与祖国风景的重庆摄影学会。l948年，发起组织中国摄影学会。1963年创办国际影展，1966年创立亚洲影艺协会；并在松江女中、北一女中、国立艺术专科学校、中国文化文学等校任教，育培摄影人材。
　　走过一个世纪、被称誉为世界摄影大师、亚洲影艺协会之父、中国摄影学会之父的郎静山，在国际上备受称赞的摄影艺术风格的真髓——郎氏风格，世人归结为他创新发明的“集锦摄影”，又名“静山集锦”照相方法。他自己对之曾这样释述：我国研究中国画理、发现较西洋各种画法于照相方面更多吻合。南齐时谢赫发明中国绘画六法：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类传彩、经营位置、传模移写，这六法皆可用于照相，不过是集锦的方法。六法中，“传模移写”、“经营位置”是主要二则，“传模移写”是将人物风景各种不同的事物部分写在一张画面上。集锦就是这样，先将部分需要的留下来，这同画画将事物传模下来一样，将不需要的去掉，需要的然后再移到一张画面上去，但不是唐突的将各种不同的拼凑放在任何画面上，是要有选择，要有规则的与画面配合，要有美感的与画面上的调和。集锦，就是集合各种底片上能起到上述美感作用的部分，放映到一张画面上，中国画理“去芜存菁”，就是留下好的，去掉不好的。集锦就是这个原则。照相之称为集锦，就是集合多数底片上好的景物，放映于一张溴纸上。然而。虽同一拼合，但经过作者放映时之意匠与手术经营，遂觉天衣无缝，其移花接木、旋转乾坤，恍若出于自然，迥非剪贴拼凑者所可比拟。
    郎静山发明集锦照相法，使中国国画艺术与西洋摄影科技溶合一体，使作品表现气韵生动，意境高超，风格独特。他的第一件集锦作品《春树奇峰》，在英、美首度展出后即被收印于两国年鉴，观者称奇。另一幅(松鹤长春》，在英国皇家摄影学会展出时，作品被誉称有“郎氏风格”，被评为全会最杰出佳作。《松鹤长春》共用四张底片拼合而成：山峰是黄山天都，摄于1933年；松树1934年摄于北平；仙鹤1910年摄于上海六三花园；照片下角的山坡1911年摄于苏州一个花园，集锦告成，先后成像，时距三十三年之久。郎老期颐之年创作的《百鹤图》，在《郎静山百龄嵩寿摄影回顾展览》首展后，获得一致的高度赞美。
    看尽一个世纪风云，走遍大江南北的郎静山大师，一百零五岁高龄再度成为镜头焦点：纪录片《人间传奇——走过一世纪的摄影大师郎静山》于1994年在台北市立美术馆举行首映发表会，并以中、英、法、西、德、日、阿、俄八种语言向全世界发行，盛况空前。
    郎静山胸怀宽广，心态平和。他常说：“心存救人乃为财富，心存欺骗是为贫贱。”他的人生哲学是：无所争，时时感谢人家对我的好。他认为作品得奖与否并不重要，重要的是是否真有内涵，内涵才是一个生命的全部。他说，天地间，到处都是美景。只要注意留心，一棵枯树、一块老树根，甚至一堆乱石，都有它美的一面。对于人生，他的话语风趣幽默，富有哲理：人生好比走路，正面走，迂迥着走都可以。这条路走不通了，换一个方向走走看，碰个不顺利的过程是理所当然的，呼天抢地没有用，想法子克服才要紧。中国人很聪明，会想出好办法的。他语重心长地对年轻人说，有钱花的时候要想到没钱用的时候，有时间的时候要想到没时间的时候，如果以为明天有的是时间，那就什么事情都完成不了。
　　1995年4月13日，郎静山走完了他一百零五年的人生之路。
   （本文材料来源：一是汤德胜同志历次应邀赴台根据郎老及其家属、亲友口述所记；二是周志刚、傅崇文、汤思泮先生及其子女所提供的文字资料，特此说明。）

(汤德胜  万叶树)