柯军简介
现任江苏省文联副主席、省剧协主席、省演艺集团总经理。
师承昆曲“传字辈”包传铎、周传瑛先生，昆曲表演艺术家侯少奎先生以及京昆艺术教育家张金龙先生，1993年正式拜“传字辈”郑传鉴先生为师。主要作品有：《宦门子弟错立身》《义侠记》《林冲夜奔》《看钱奴》《对刀步战》《别母乱箭》等几十出传统昆曲剧目，成功举办过九个《柯军昆曲个人专场》演出。
近些年来，柯军积极探索研究新概念昆曲，创作并自导自演了新概念昆曲《藏奔》《余韵》《浮士德》《夜奔》《1428》《录鬼簿》等剧。曾编著、出版《一桌二椅夜奔》《一桌二椅朱鹮记》《说戏》等著作，并发表过《昆曲：最传统与最先锋》《昆曲与人体健康》《印度随想》《论在市场经济条件下昆剧艺术的保护和发展》《塑造始于挑战——浅谈《宦门子弟错立身》中完颜寿马的人物塑造》《新概念昆曲的观念辩证与实务探索》等论著。
曾荣获
第 22 届戏剧 " 梅花奖 " 榜首
第 11 届 " 文华表演奖 "
文化部中国昆剧 " 兰花最佳表演奖 "
中国昆剧艺术节 " 优秀表演奖 "
江苏省 " 五一劳动奖章 "
第三届“紫金文化奖章”等奖项
并荣获
国家文化部 " 优秀专家 "
中宣部文化名家暨“四个一批”人才
江苏省 " 德艺双馨 " 艺术家等荣誉称号
柯军对昆曲的自述
熟悉柯军的朋友形容他：你就是把柯军扔到工地上搬砖，他都会是搬砖第一名。这不仅仅是说他吃苦耐劳，更是说他无论选择了何种命运，或被何种命运选择，都有一种天然纯粹的无怨无悔向前走的力量，用心、专注，不怨不忿。这成就了他的昆曲事业，使之成为中国昆曲领军人物之一，也保全着一个艺术家必须具备的激情与单纯。
结缘昆曲
柯军结缘昆曲，是在1978年。当时还在昆山陆家小学上学的柯军，被江苏省戏曲学校招去学昆曲。“太苦了！”，是柯军对昆曲学习的第一印象。而后来回想自己的学艺生涯，即便是吃尽苦头，柯军仍觉得自己是幸运的。
到了戏校以后，作为武生，柯军可谓受尽皮肉之苦。教他武戏的张金龙老师非常严格，手里总握着细细的藤鞭。记得最清楚的一次是，张老师教他《挑滑车》，倒竖虎叉、耍枪花，还要唱，老师要求他要连续一口气拉11遍，而他拉到第三四遍的时候就已经累得趴在地上，这时老师的鞭子抽上来了，抽得他说：“老师你别打，别打了，我一定把它完成。”
柯军后来回忆说：“没有张老师的鞭子，我不可能传承那么多剧目；没有他的鞭子，我不可能有那么好的武戏基础；没有他的鞭子，我走不到今天的昆曲舞台上。是这根鞭子让我们练就了童子功，催打着我们一直往前走，让我们练就了对昆曲遗产自觉的守卫。 ”
拜师郑传鑑
毕业之后，他又遇到恩师郑传鑑。1993年郑老师到南京来教戏，教《九莲灯》 的《指路》《闯界》《求灯》三折戏。《闯界》里面有一些翻打跌扑的动作，吊毛、倒插虎、僵尸、抢背、搓步等。郑老师要找学生，团里面说柯军可以，他就去跟老师学了。没想到，老师想收他作关门徒弟。那时候，郑老师85岁，柯军27岁，相差将近60岁，他感觉到好像老天爷在给自己开恩。
▲ 柯军主演《夜奔》
1993年9月23日，在南京的媚香楼——《桃花扇》李香君的故居，柯军正式拜师郑传鑑。柯军永远记得拜师时老师对他说的话：你拜了师，不是你的辈分长了，是你身上的担子和责任长了。郑老师传给他的并不仅仅是艺术，还是德，是做人的道理，是对昆曲事业的一种虔诚和责任。
回看柯军的艺术历程，我们会发现他是一个特别有规划的艺术家。虽然担当着领导职务，但是自身的昆曲事业一直有条不紊地稳步前进。
让昆曲走下舞台，走进生活
对于昆曲的传承和发展，柯军有自己的一套想法，他先进的理念和活动才能被许多业内人士称赞。2011年，柯军开展了“昆曲大美，地铁有戏——昆曲进地铁活动”，穿好戏服上好妆容的昆曲演员们坐上南京地铁，在地铁里为大家表演昆曲。一时间，这个活动登上了各大媒体的版面，大家也第一次意识到原来昆曲可以走下舞台，走进普通人的生活。而柯军在推广昆曲的道路上也大大地跨了一步。
这几年，柯军一直在有计划地做舞台实践的总结。2017年5月30日，他给自己定了个目标，就是要完成300万字的昆曲日记。他说，写日记是为了让自己保持自律和思索。因为人生道路有很多岔路口，明明朝着目标走去，但不知不觉地就走岔掉。走得快或慢不重要，停顿也没关系，碰墙都不要紧，就是不能走弯路。往哪里走，你是谁，你要成为什么样的人，要时刻记在心中。
▲ 柯军主演《长生殿酒楼》
顾炎武情结
2018年7月7日，原创昆曲大剧《顾炎武》在南京建组。该剧由江苏省委宣传部、省文化厅指导，省演艺集团联手昆昆共同担任出品方。特邀国内最新锐编剧、两度“曹禺奖”获得者罗周重新撰写剧本，上海戏剧学院导演系主任卢昂担任导演，国内文武老生第一人柯军扮演顾炎武，梅花奖获得者李鸿良，戏曲中青年名家张大环、龚隐雷、钱振荣、施夏明等加盟。
8月31日，《顾炎武》在昆山保利大剧院试演。这部剧还孕于腹中之时，就已被两大节会预定为开幕演出：10月的第七届中国昆剧艺术节、11月的第二届紫金京昆艺术群英会。著名戏剧理论家马也说：一台好戏，用昆曲的方式书写了中国精神。
▲ 柯军主演《顾炎武》
顾炎武，明朝南直隶苏州府昆山千灯镇人，是明末清初“三大儒”之一，中国十七世纪最伟大的启蒙思想家。他提出的“天下兴亡，匹夫有责”在中国妇孺皆知。昆山是昆曲的诞生地，昆山有顾炎武情结，身为昆山人的柯军当然也有顾炎武情结。
排练季，因为太重视、太专注、太投入了，柯军感到心力交瘁。他写了55篇排练手记，其中，7月11日的手记很惨：一早扎靠练功，之后排练《诀母》，下午约了康熙的扮演者施夏明一起到明孝陵，实地体验第六出《问陵》。一路走过神道、金水桥、享殿、阴阳门、升仙桥、甬道口，直到“此山明太祖之墓”的小山前，研读剧本、揣摩人物心境、设计调度……谁知因每天排练量太大，走路太长，返程时，痛风突发，青筋爆出，脚背红肿，脚迈不开步，几乎是爬上了车……
“《顾炎武》在我个人演艺生涯中是最最重要的一出戏。之所以重要，一是顾炎武这个题材在戏曲史上是前无古人的，从来没有哪一出戏表现过顾炎武；二是人物的分量实在是太重了，中国历史上的知识分子有很多，但是能具备先生这样精神品格的知识分子很少。”柯军说，能够饰演顾炎武是我们当代昆曲人的幸运，也是时代赐予了我们这样的机会。
▲ 柯军在《桃花扇沉江》中“倒僵尸”
柯军创作的《说戏》获评2017年度“中国最美的书”。评语这样写道：“整本书的设计十分简洁，纸质柔软且质感各异，手工装订的方式非常别致，每一帖之间松而不散。正文选用30克超薄纸，而且大量留白，部分白色页面采用珠光白的油墨来印刷文字……各种表现手段都与昆曲优雅流畅的特点相得益彰。”
《说戏》的缘起
《说戏》是柯军从艺四十年的心血之作，饱含着六百年昆曲艺术的传承之愿、浓缩了十一折经典剧目的赏鉴之道。全书以一帖讲述一折的方式，讲述了剧目故事、人物命运、情感血肉、价值理想以及精美的服饰、炫目的技巧，充分展现了昆曲艺术的魔力与梦幻。
▲《说戏》获评2017年度“中国最美的书”
柯军说，《说戏》的缘起，著名作家毕飞宇有关。" 我和毕飞宇老师谈起昆曲，他说，你们昆曲唱起来，我作为中文系的老师，我都听不明白，别的人怎么能知道你们在唱什么？"
和毕飞宇的谈话让柯军意识到，作为昆曲的传承人，作为国家级非遗传承人，他有必要告诉观众，老祖宗为什么要这样教戏，他有义务把文字背后的内涵，通过表演让它们再次回归到文字。而解决这个问题的最佳路径，就是将自己钟爱的表演做成一本书。
" 戏曲表演，在舞台一结束就没有了。但是文字留在那里，让你反复去看。你会想，戏里为什么要那样跪？那个动作为什么要那样做？有什么含义？《说戏》就是要把看不见的人物内心活动告诉观众。"
