前不久，我在江苏省文联艺术剧场观摩了袁小良、王瑾伉俪领衔主演的“并蒂牡丹唱新声”评弹演唱会，在视听享受之余，深刻地体会到袁小良、王瑾夫妻档是如何在“创新”两字上孜孜以求、身体力行的。

　　苏州评弹因其软糯动听的吴侬细语而闻名，但是受地域限制，出了吴方言区就很难听懂，影响了更远的传播。袁王档因地制宜，到了南京，一般叙事性的说表改用普通话，一些特定的俗语以及噱头则用苏州方言，既便利了北方观众的理解，同时也保持了苏州地方特色。袁王档的语言天赋在短篇弹词《约会》中发挥得淋漓尽致，该作品讲的是中国留学生与英国女郎的跨国恋，苏州话、普通话、四川话、英语交替进行，还要模仿外国人说中国话的怪腔调。袁王档在多种语言中自由切换，杂而不乱，用语言塑造出别具个性的人物形象，又增添了不少趣味性。尤其王瑾有过在美国居住六年的经历，起洋小姐角色时，说得一口地道的英语，模仿起外国人说中国话时又是惟妙惟肖，令人忍俊不禁，这都得益于她丰富的人生阅历和深厚的生活积淀。

　　袁王档的创新，也体现在对传统唱腔的突破。评弹传统奉静功为上品，以一种平直的叙述调，有意让演员的情感与作品保持距离。这体现了评弹含蓄蕴藉的古典美学，但是也与现代人的情感沟通产生了隔阂。发展到袁王挡，他们在弹唱中赋予了极大的主体激情，字字声声唱出了人物的真情实感。袁小良自编自演的开篇《既生瑜何生亮》就集中展示了他的弹唱功力。前奏是一段琵琶引曲，只见他五指上下翻飞，曲声扣人心弦，如万马奔腾，把观众带回了那个金戈铁马的三国时代。接着他切入周瑜的角色，用尤调缓缓低吟，回忆起他羽扇纶巾，指挥千军，“吴侯驾前美名扬”的光辉岁月。中途谈到诸葛亮的智高一筹，声调一变，转为慷慨激昂的小飞调，处处透着不甘和无奈。唱到最后，更是激动万分，三次叹道“既生瑜何生亮”，抒发“忧愤难抑问上苍”的感概。仅仅一段七分钟的弹唱，就塑造出了一个完整丰满的周瑜形象，既有前期运筹帷幄的英姿勃发，又有后期落于下风的末路喟叹。而且袁小良用悲壮苍凉的声调，表明周瑜的“既生瑜何生亮”，并非心胸狭窄，而是出于对东吴多一强敌的忧虑，生怕火烧赤壁的功绩都为他人做了嫁衣裳。正是出于这份对历史人物的理解之同情，使得袁小良能唱得情真意切，感人肺腑。在唱腔上，袁小良也是不拘泥于哪家哪派，而是结合人物的情感，以情行腔，音随情回，变化多端。

　　跨界合作，也是袁王档创新之路上的一个亮点。早在1987年，袁小良就将电吉他搬上了评弹舞台，后来又引进了电子琴、爵士鼓，开一时风气之先。三十多年来，袁王档从未停止探索的脚步，一直谋求为评弹输入新鲜血液，吸引年轻观众。此次演唱会的压轴节目《梁祝两只蝴蝶》便是评弹和流行歌曲的融合之作。前面是传统评弹《梁祝》，讲山伯病逝，英台哭坟，备极凄楚。等到了“化蝶”部分，袁小良和王瑾站起，载歌载舞，唱起了歌曲《两只蝴蝶》。这种因穿越带来的惊喜，化解了之前的凄楚，让观众的情绪得到舒缓。同时，用轻松欢快的流行歌曲来演绎“化蝶”，也表达了现代观众的心声，他们能以更从容、更豁达的心态来看待这出古典爱情悲剧。袁王档在把握当代观众的审美心理上，可谓独具匠心。

　　袁王档的创新，不是搞噱头、大跃进，而是在充分吸收评弹传统精华的基础上，一步一个脚印，扎扎实实地将评弹向前推进。他们锐意进取、不断创新的精神，值得我们年轻的评弹工作者引以为榜样。